81.- Dos imágenes de la fotógrafa eslovena Sandra Požun con dos poemas de "La nieve blanca".

Imagen de Sandra Požun ('Cirque')  / Ver más

Imagen de Sandra Požun ('Lost in translation')  / Ver más

80.- Reseña de Andrés Soria Olmedo sobre "Años larguísimos" (2 de junio de 2019).

79.- "Años larguísimos" (Entrevista con Belén Rico, en Granada Hoy).

78.- Reseña de Justo Navarro sobre "Años larguísimos" (26 de mayo de 2019).

77.- "Años larguísimos" (Presentación en Granada).

(Miguel Ángel Barrera Maturana, José Carlos Rosales y Manuel Berlanga / Imágenes de Trini Gan)

76.- Palabras de Mariano Maresca sobre "Miedo rentable".

Mariano Maresca y José Carlos Rosales (Granada, 24 de mayo de 2004)

     

     Durante el invierno del año 2004, Miguel Ángel Arcas me ofreció publicar en la editorial Cuadernos del Vigía. Aquella invitación sirvió para que salieran a la luz algunos poemas del libro en el que estaba trabajando por aquellas fechas. Los agrupé bajo el título de uno de ellos, Miedo rentable; un título que luego daría nombre a una de las secciones de El desierto, la arena (Vandalia, Sevilla, 2006). Finalmente, aquel cuaderno de Miedo rentable (Cuadernos del Vigía, Granada, 2004) se presentó, de la mano de Mariano Maresca, el 24 de mayo de 2004, en la Huerta de San Vicente (Granada). Más tarde las palabras de aquella presentación ("Virtud del que dice miedo") se publicaron en la recopilación Argumentos morales (Mariano Maresca, colección La Isleta del Moro, Asociación Cultural del Diente de Oro, Granada, 2004; págs. 43-60). 

                   

Mariano Maresca y José Carlos Rosales (Granada, 24 de mayo de 2004)

75.- Palabras de Antonio Muñoz Palomares sobre "Poemas a Milena".

[Ver procedencia]

74.- Palabras de Luis Martínez Drake sobre "El buzo incorregible".

   

     [...] Estábamos -digo- los mayores en nuestro establecido páramo cultural, dando formas convencionales a lo inevitable, cuando, de una forma quizás demasiado tímida, aparece un mínimo libro [El buzo incorregible] con una voz nueva desolada, deshaciendo la posibilidad de la lectura conforme y poniendo sobre el tapete un montón de problemas antiguos que yo creía olvidados o superados o, al menos, en los que yo ya no tenía ganas de hurgar. Aquellos problemas o habían dejado, pensaba yo, de serlo, o hacía tiempo que se nos presentaban como psuedoproblemas, cargados como estaban de excesivo artificio ideológico en el contexto de una pseudocultura inaguantable por mimética.

    Pero, a destiempo, reaparece la interioridad cargada de tristeza desolada en un contexto absolutamente impropio: en un inmenso paisaje sin figuras. La desolación, que presentíamos a la vuelta de la esquina, pero que, mal o bien, disimulábamos, nos da de pronto en la cara, disolviéndose estéticamente entre las cosas, los meses y los climas, dejándonos al desnudo.

     El planteamiento es inoportuno, pero su inoportunidad precisamente nos pone otra vez (y parecía que esto se había acabado) frente al viscoso tema del Yo autónomo capaz de volverse críticamente contra sí mismo y romper su ilusoria perplejidad.

     Se disuelve la tristeza entre las cosas, a través de su dañada y alienada configuración, dado que este Yo restablecido ya no puede hablar de manera inmediata, ya no cree en "omnipotencia del pensamiento" de la que hablaba Freud, pero puede causar, y esto es lo que, a mi juicio, se está haciendo a lo largo del libro, su fracaso como Yo, impedido de su emancipación por las relaciones de producción, como se decía antiguamente, que vaya usted a saber por qué el autor, en algún momento de su historia pensó que iban a ser superadas. De ahí la desolación y el paisaje gris y sin figuras del mes de octubre, en el que "ni siquiera un motín rememora esos días".

    Porque no es la tristeza lo que transmite el poema, a pesar de que es realmente triste. Esta es demasiado obvia. Lo que se transmite es "la expresión de lo que no tiene expresión, el llanto al que le faltan las lágrimas", en palabras de Adorno. Y recordemos que Eliot advertía que "si la poesía es una forma de comunicación, lo que comunica es el poema mismo". [...]

(Luis Martínez Drake, "Estábamos tranquilos los mayores...", Granada 2000, 4 de diciembre de 1988, pág. 41)

73.- Palabras de Juan Carlos Abril sobre "El desierto, la arena".

    "[Este] [...] libro de José Carlos Rosales [El desierto, la arena] es sin duda uno de sus poemarios más conseguidos, y éste es el quinto, y una de las entregas más inquietantes y sorprendentes de los últimos años en el panorama de la poesía española [...]. José Carlos Rosales había practicado en otros poemarios el recurso de las repeticiones con variaciones, como en La nieve blanca (Pre-Textos, 1995), de una manera minimalista y casi telegráfica, y este es uno de los recursos más difíciles y arriesgados que existen en la poesía y que menos practican los poetas, precisamente por los riesgos que entraña. Si La nieve blanca resultó ser un hallazgo de sutilezas en una poesía que escapaba en busca de otra mirada, ahora con El desierto, la arena, Rosales ha hallado su propia voz, una voz madura que no posee miedo a indagar en sí misma, que no se asusta de nada, o casi."

     (Juan Carlos Abril, "Variaciones sobre el miedo", Renacimiento, número 55-58, Sevilla, 2007)

72.- El último número (nº 28 / julio de 2018) de la revista "Nayagua" (de la Fundación Centro de Poesía José Hierro, Getafe) publica una selección de mis poemas (se incluyen dos inéditos).

71.- Un poema ("Cada vez más lejos") de "Y el aire de los mapas" en un vídeo de 'Granada Ciudad de Literatura Unesco' para 'Poetic Encounters'.

70.- Palabras de Antonio Muñoz Molina sobre "El precio de los días".

Diario El País / Suplemento Babelia, 22 de febrero de 1992